麻将胡了2网站比来去深圳参预了郭西元先生的文人画展。敢正在即日打出“文人画”旗帜有两大危急：最初是文人画必要的周到涵养，今人日常阻挡易具备；但更告急的是，现正在动辄“现代”“摩登”，“文人画”好落后、好不妥令宜的观点，非把你打入“复古”的冷宫不行！前一条“涵养”见仁见智，还好说；然后一条，纵使你再有涵养、画得再好也没用。拒绝与时俱进、拒绝期间感，让你非死不行！正在咱们这个崇尚通行进化论的国度，古代、摩登的时刻划分一经厉重到死活攸合的田野了。

　　郭西元以文人画家自居，也以诗、书、画、印的周到涵养为标的。他的多方面才调和淡逸高古的品格颇受多人的好评。但正在现场评断中，“这种高古的品格真相该有不该有”成为了一个题目，同时也惹起了我的表面有趣：正在现代社会中，这高古的情趣尚有价钱否？

　　实在，这正在实际存在中根底就不该当是个题目。由于社会愈是摩登，对高古情趣的探求愈该当广博。大都市喧闹哄闹的水泥丛林存在极易惹人生厌。现正在通行城里人探求墟落情趣、村落人探求都市时尚，这表达的是一种天然的互补必要。而从此刻这个呆滞电子的期间、纸醉金迷的存在返璞归真、回归天然，正在学问界亦不是部分地步。现正在“农户笑”成为城里人息闲的首要办法，并且都市装修选明清品格的中式家具也极为大方，这些都是对喧闹实际的逆向探求。该当说，这是人们心灵存在对实际厌倦的一种添补式均衡需求。而艺术家不满于实际，要正在艺术中成立己方理念的虚拟宇宙，这险些一贯便是艺术的厉重性能之一。也许，举动中国古典艺术中最厉重的实质之一的中国画，正在即日更加必要此种现代社会中逆向审美的心情均衡调剂性能。

　　可见，这个正在实际存在中不是题主意题目，反应出的是咱们的表面出了题目。按通行的反应论，艺术家当直接反应实际才对。更加是源自西方的“现代艺术”，更把现代的喧闹哄闹、丑怪异乱以致血腥暴力等诸如斯类的“现代”缺憾作放大式涌现，或者正在科学的旗帜下、正在斑驳陆离的迷幻反常中，让人看得情乱神迷……正在这些艺术家看来，如此就有期间感，有进步性，合适艺术反应实际的性子。艺术评论家以是可能安心地以期间心灵之表面而褒扬。当然，以此种“现代”实际场景作直接反应，是一种常例性反应。但上面所述的反感于实际的喧闹丑怪而向古代雅逸的艺术复归，是心愿从中寻求一种宁静重静的心灵净土。实在，这也是对现代存在的一种反应，一种新奇的心灵性反应，一种同样源于实际而更波折以至更深切的心灵性反应。这正本是艺术史上不难找到的一种平常地步。唐代韩愈的“古文运动”，元人赵孟頫的“古意主张”，以及明代“前后七子”主张“文必秦汉，诗必盛唐”和清初“四王”言必临摹……这些文艺史上的复古者，哪一个不是托古改造、革故革新、借古开今者？即日被国画家们奉为圭臬的翰墨，还得归功于董其昌和“四王”哩。

　　艺术不分新旧，贵正在诚信动人。而今人从实际中体验到的返璞归真，与前人当时的体验是分歧的。郭西元先生的作品中以“清供”最具特点。郭西元的清供图除了古典常例的清供丹青材表林木，还扩充了少少今人的物件，如广东尚用的竹躺椅、南方的西瓜等。这些物件或以形之新奇穿插其间，或以色之能干予画提神。别具创意的是，郭西元把己方心仪的画家之画册、卷轴也置于画中，如李可染的《牧牛图》、潘天寿的花草画册、吴昌硕的挂轴、八大山人的页数、北魏的碑拓等。这些正在画面中吞没较大比例的名流佳作，既有使章法布局看起来新鲜的效用，又有明志抒怀的符号事理。这是画家自己学养之使然，与前人清供之作大有分歧，显着是现代人对高古确现代涌现。

　　深圳举动高科技和贸易化的厘革特区，这里的美术一贯是以反古板的“摩登”“现代”标榜，乍然崭露一个画文人画且一画便是几十年的文人画家，给即日的画坛出了一个很规范也很蓄谋义的标题——什么才是现代中国的艺术？不是要向西方看齐，而是深切地感悟存在、凿凿地转达感应。当你真正爱戴并执着于己方而不是别人的观点时，你的艺术才会蓄谋思林木。先感激己方，再感激别人。艺术能如此纷歧经很好了么？林木：现代社会中的逆向审美